Новые складчины | страница 12

​

Что за альбом такой?
Это цикл обучающих уроков, в которых Виринея Никитина выбирает объект – цветок, растение, фрукт или овощ и рисует его акварельный портрет. Студенты выполняют работу, учатся теоретическим и техническим приемам, плюс пользуются поддержкой опытного автора.

Розовый тюльпан.
Этот урок будет особенно интересен в период мая-июля, когда мы наблюдаем активное цветение растений. В средней полосе вот-вот расцветут тюльпаны, они очень распространены и разнообразны, и вы можете подготовиться и поработать с натуры по своим референсам!

Теоретические задачи
развернуть
• Вы научитесь работать со сложными розовыми и бежевыми оттенками в рамках триады ограниченного колорита.
• Вы поймете, как изображать теневые части бутона, не делая цветок слишком грязным и темным. Обычно у студентов нет проблем с освещенными частями бутона, но многим не понятно, как нарисовать лепестки в тени, чтобы они выглядели реалистично, но не стали непривлекательными и пожухлыми. В ботанической иллюстрации это очень тонкий момент, живой красивый свежий цветок при использовании неправильно подобранных смесей для теневых участков становится жухлым, мятым, засыхающим.
• Вы отследите и научитесь обходить частую ошибку новичков – недобор тона. Художник не должен боятся сложных и плотных смесей, так как именно они подчеркивают свежесть и нежность светлых частей бутона, нужно лишь правильно рассчитать свето-теневые отношения.

Технические задачи
развернуть
• Будет очень подробный разбор всех этапов от построения карандашом до сложных технических приемов, чтобы передать шелковистость и фактурность лепестков.
• В этой работе мы будем тренировать такой прием, как штриховка. Я покажу, как я облегчаю задачу штрихования и каким образом я использую штриховку для создания объемов, для работы с цветом. Мы рассмотрим разные аспекты для применения этой техники на ботаническом объекте.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

[Udemy] Masterclass of Drawing: Figure Anatomy, Characters & Animals (Ava Moradi)
​

Description
Welcome to the "Masterclass of Drawing: Figure Anatomy, Characters & Animals" course! This comprehensive course is designed to guide you on an in-depth journey of learning the essential skills and techniques required to start drawing. From the use of different tools and materials, to animal drawing, character drawing, observation, simplifying, exaggeration, figurative drawing and creating different styles and original scenes, you will be exposed to a wide range of topics that will help you develop your drawing skills. You will be provided clear and simple explanations, and step-by-step instructions that will make it easy for you to understand and apply the concepts taught in this course. Whether you're a beginner or an experienced artist looking to improve your skills, this course has something for everyone.

Спойлер: Описание на языке оригинала:

Using simple tools and techniques, you will learn a range of topics including:
- The use of different tools and materials such as pastels, pencils, markers, fineliner, and the proper ways of using them to achieve the best results.
- Character drawing, including creating different types of characters and using exaggeration to bring them to life.
- Observation, including how to observe your subject and simplify it to create characters.
- Simplifying, including techniques for simplifying your subjects to create strong and expressive characters.
- Figurative drawing, including human sketching and figure drawing and how to perceive, simplify and transform what you see on your piece of paper.
- Creating different styles and original scenes, including how to exaggerate and create a scene and tell a story.

Each section of the course includes carefully designed assignments to help you master the techniques and practice the points being taught. We will begin by introducing you to the different tools and materials that can be used on this journey, and the proper ways of using them to achieve the best results.

Observation is an important step in creating characters, and we will teach you how to observe your subject, as this is the first step in simplifying subjects and turning them into characters. To help you do this accurately, we will start by introducing different forms and shapes, first in 2D and then showing you how they turn 3D.

The next step is to delve into the world of animal drawing. Sketching and drawing animals in different positions is a great way to practise and improve your overall drawing skills. You will learn how to add the touch of exaggeration, which is essential for creating dynamic and expressive characters. The use of exaggeration can help to bring out the unique characteristics of the animal and make them more visually interesting.

We will begin by focusing on the different animals such as wolves, as they are known for their powerful and majestic presence. This will give you the opportunity to learn how to capture the essence of the animal and create a believable representation of it. Next, we will move on to other animals such as cats and bulls and many more, which are known for their unique characteristics and movements. By studying these animals, you will learn how to capture their unique personalities and movements on paper.

During this part of the course, you will also learn how to use different tools and materials to achieve different effects, such as creating texture and depth. You will also learn how to use different techniques to create realistic or stylized representations of the animals. You will be given the opportunity to practice and develop your skills through different assignments and exercises, which will help you master the techniques and concepts being taught.

The next part is dedicated to human sketching and figure drawing. This section is crucial for any artist as the human figure is one of the most challenging and complex subjects to draw. Through this section, you will learn how to perceive, simplify, and transform what you see on your piece of paper, and then how to exaggerate and turn them into different characters.

One of the key elements of this section is learning how to simplify the human figure. This is the process of breaking down the complex shapes and forms of the human body into simpler shapes and lines, making it easier to understand and draw. You will learn how to use different techniques such as gesture drawing, contour drawing, and blocking in, to simplify the figure.

You will also learn how to exaggerate the figure, which is essential for creating expressive and dynamic characters. Exaggeration is the process of emphasising certain parts of the figure to create a more visually interesting and dynamic image. You will learn how to use different techniques such as foreshortening, exaggerating proportions, and using dynamic poses to create exaggerated figures.

Throughout this section, we will work on many different samples, including male, female, or famous subjects in diverse themes and manners, to help you better understand the variety of the subject and the ways of creating types and characters. By working on different samples, you will learn how to create different types of characters and how to apply the techniques and concepts learned in the course to any other subjects you may choose to draw in the future.

By the end of this section, you will have developed an understanding of how to draw the human figure and how to use simplification and exaggeration to create different types of characters. You will have developed your skills in observation, simplifying, and creating dynamic poses, and will be able to apply these skills to any other subject you choose to draw in the future. This section will also provide a foundation for more advanced figure drawing and character creation techniques, such as drawing the human figure in motion, creating believable facial expressions, and constructing detailed costumes and accessories.

Additionally, you will learn about the different methods of figure drawing, such as live drawing, photographic reference, and memory drawing. You will also be exposed to different styles of figure drawing, including classical, realistic, and stylized. By learning about the different methods and styles of figure drawing, you will be able to develop your own unique style and apply it to your own projects and illustrations.

Overall, the section on human sketching and figure drawing will provide a comprehensive and in-depth understanding of the human figure, and how to use it to create believable and dynamic characters. By the end of this section, you will have developed a strong foundation in figure drawing and be able to apply it to any subject you choose to draw in the future.

By the end of this course, you will have the skills to create a wide range of characters, from animals to humans, in various poses and styles. You will learn how to use different tools and materials to achieve different effects, and how to observe, simplify, and exaggerate your subjects to bring them to life. Additionally, you will learn how to create scenes and tell a story through your drawings.

This course is designed for both beginners and those with experience in the art world. Whether you are a beginner looking to learn the basics of drawing, or an experienced artist looking to improve your skills, this course is suitable for you.

Join us on this journey and take your drawing skills to the next level!

This course is intended for purchase by adults over the age of 18.

What you'll learn
- Introduction to different tools and materials, and how to use them effectively
- Observation techniques for simplifying subjects and turning them into characters
- Study of forms and shapes in 2D and 3D
- Practice with still life samples and the technique of simplifying subjects
- Sketching and drawing of different animals, including wolves, cats, and bulls
- Techniques for human sketching and figure drawing
- Study of different samples of humans, including male, female, and famous subjects in diverse themes and manners
- Exaggeration and storytelling techniques
- Study of different styles and themes in human figure drawing
- Overview of the process of creating a scene and telling a story
- Final project and review of skills learned throughout the course.

Requirements
- No previous drawing knowledge needed.
- Paper
- Pencil
- Fineliner
- Marker
- Pastel

Who this course is for
- Art lovers
- Art students or Students who want to develop their drawing skills and techniques
- Anyone who wishes to learn drawing characters
- Suitable for beginners and experienced artists
- Develops drawing skills and techniques
- Illustrators
- Graphic designers
- Animators who want to learn how to create expressive and dynamic characters
- Book illustrators who want to improve their understanding of human anatomy and animal proportions

Спойлер: Материалы курса

.

Спойлер: Содержание складчины (файлы и папки)

.
Объем: Гб.

Курс на английском языке

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

МЕСТО ОРГАНИЗАТОРА НЕ ЗАНИМАТЬ!!!

​

Вы получите сразу два курса: Современный художник + Спиртовые чернила "Ink Art" от Аделины Акбировой.

Курс "Современный художник"
Создайте более 20 интерьерных картин, чтобы украсить свой интерьер и удивить всех близких и родных Вашим новым талантом, не боясь что получится «мазня»!

Спойлер: Описание и программа:

Модуль 1 - Жидкий акрил "Fluid Art".
Введение
1 урок. Материалы и инструменты
2 урок. Техники нанесения
3 урок. Модуль Fluid Art. Разбавители. Какой разбавитель выбрать?
4 урок. Техника смешивания и использование силикона в Fluid art
5 урок. Техника нанесения "Змейка"
6 урок. Техника нанесения "Волна"
7 урок. Техника нанесения "Бусы"
8 урок. Техника нанесения "Дырявый стакан"
9 урок. Техника нанесения "Цветок". Работа с феном
10 урок. Использование металических пигментов. Декор из каменной крошки
11 урок. Процесс создания работы №1.
12 урок. Завершение работы №1
13 урок. Процесс создания работы №2. Этап 1
14 урок. Процесс создания работы №2. Золочение картины. Этап 2
15 урок. Нанесение стеклянной крошки и декоративных блесток. Этап 3.
16 урок. Создание глянцевого покрытия на картине. Заливка картины эпоксидный смолой.
17 урок. Процесс работы картины №3 Путь.
18 урок. Курс по защитным покрытиям картин
В этом уроке Вы широко изучите виды защитных лаков, инструменты для нанесения и техники нанесения

Необходимо выполнить задание
19 урок. Альтернативные защитные покрытия для картин из Акриловых красок

Модуль 2 - Картины с поталью.

1 урок. Обзор разных видов потали
2 урок. Картина "Золотой лес" - Инструменты и материалы для работы
3 урок. Картина "Золотой лес" - Процесс работы
В этом уроке вы пройдете весь процесс создания картины от "А" до "Я"
4 урок. Картина "Морской слон". Подготовка рабочего места. Материалы и инструменты.
5 урок. "Морской слон". Эскизирование. Методы построения рисунка животного. Перенос эскиза на большой формат
6 урок. "Морской слон". Основной процесс работы. Декорирование поталью
7 урок. "Морской слон". Советы по защитным покрытиям картины
8 урок. Картина "Маки в золоте" - материалы и инструменты для работы
В этом уроке Вы узнаете какие материалы и инструменты Вам понадобятся для создания картины
9 урок. Процесс создания картины
В этом уроке Вы пройдете процесс создания картины
10 урок. Картина "Хлопок в абстракции". Подготовка рабочего места. Материалы и инструменты.
11 урок. Картина "Хлопок в абстракции". Основной процесс работы.
12 урок. Картина "Хлопок в абстракции" 3. Итоги завершения работы. Рекомендации.
13 урок. Курс по защитным покрытиям картин
В этом уроке Вы широко изучите виды защитных лаков, инструменты для нанесения и техники нанесения
Есть задание
Жидкая поталь. Виды и техника нанесения

Модуль 3 - Объемная живопись.
1 урок. Материалы и инструменты.
В этом уроке Вы узнаете какие материалы и инструменты понадобятся Вам для работы.
2 урок. Обзор паст, инструментов, техники нанесения
В этом уроке Вы узнаете все про виды паст и техники нанесения
3 урок. Все про краски
В этом уроке Вы узнаете все про акриловые и перламутровые краски
4 урок. Картина "Луч" - материалы и инструменты
В этом уроке Вы узнаете какие материалы и инструменты Вам понадобятся для создания картины "Луч"
5 урок. Процесс создания картины "Луч" - 1 этап
В этом уроке Вы пройдете процесс создания рельефной основы.
6 урок. Процесс создания картины "Луч" - 2 этап
В этом уроке Вы поймете как подбирать цветовые палитру
7 урок. Процесс создания картины "Луч" - 3 этап
В этом уроке Вы пройдете процесс окрашивания основы
8 урок. Картина "Сияние" - материалы и инструменты
В этом уроке Вы узнаете какие материалы и инструменты Вам понадобятся для создания картины "Сияние"
9 урок. Процесс создания картины "Сияние" - 1 этап
В этом уроке Вы пройдете процесс создания композиции картины и создание рельефной основы
10 урок. Процесс создания картины "Сияние" - 2 этап
В этом уроке Вы пройдете процесс окрашивания основы
11 урок. Курс по объемной живописи. Работа с грубой пастой
В этом уроке узнате какие материалы и инструменты Вам понадобятся для работы
12 урок. Процесс работы - 1 этап
В этом уроке Вы начнете процесс работы с грубой пастой
13 урок. Процесс работы - 2 этап
В этом уроке Вы начнете процесс работы с краской, декорирование перламутровыми красками
14 урок. Процесс работы - 3 этап
В этом уроке Вы пройдет процесс золочения работы поталью и завершите работу
15 урок. Курс по скульптурной живописи. Картина "Весенний букет"
В этом уроке Вы пройдете введение и узнаете какие материалы и инструменты Вам понадобятся для работы.
16 урок. Техники нанесения пасты. Создание скульптурных объемных цветов.
В этом уроке Вы изучите техники нанесения пасты и создание скульптурных объемных цветов.
17 урок. Картина "Весенний букет" - процесс работы
В этом уроке Вы пройдете процесс создания картины "Весенний букет"
18 урок. Завершение. Обзор картин всего курса
В этом уроке Вы получите полный обзор всех картин
19 урок. Покрытие картин защитным лаком
В этом уроке Вы узнаете как правильно покрывать картины защитным лаком
20 урок. Мини Онлайн-курс по созданию картины с текстурной пастой "Цветочное дерево" 1 часть
21 урок. Мини Онлайн-курс по созданию картины с текстурной пастой "Цветочное дерево" 2 часть
22 урок. Мини Онлайн-курс по созданию картины с текстурной пастой "Цветочное дерево" 3 часть
23 урок. Мини Онлайн-курс по созданию картины с текстурной пастой "Цветочное дерево" 4 часть
24 урок. Мини Онлайн-курс по созданию картины с текстурной пастой "Цветочное дерево" 5 часть
Необходимо выполнить задание
25 урок. Курс по защитным покрытиям картин
В этом уроке Вы широко изучите виды защитных лаков, инструменты для нанесения и техники нанесения

Модуль 4. Эпоксидная смола.
1 урок. Материалы и инструменты.
2 урок. Альтернативные красители для смолы
3 урок. Техника нанесения
4 урок. Использование разбавителей для смолы
5 урок. Разбавители для смолы. Итоги
6 урок. Материалы для работы №1
7 урок. Процесс создания работы №1
8 урок. Материалы для работы №2
9 урок. Процесс создания работы №2
10 урок. Материалы для работы №3 и №4
11 урок. Процесс работы №3 "Срез Камня"
12 урок. Процесс создания работы №4 "Жеода камня"
13 урок. Завершение работы
14 урок. Создание глянцевого покрытия на картине
15 урок. Обзор завершенных работ
16 урок. UV-защитное покрытие для работ из эпоксидной смолы
17 урок. Материалы для картины Срез камня. Выбираем основу для смолы. Нанесение рисунка.
18 урок. Как измельчить декоративные камни?
19 урок. Работа со смолой и корректором.
20 урок. Добавляем декоративные линии, завершаем картину. Обработка краёв.
21 урок Морской берег сложный
22 урок Морской берег сложный
23 урок Морской берег сложный
Необходимо выполнить задание
24 урок. Морской берег сложный
Экзамен

Вебинары

• Как подобрать картину в свой интерьер?
• Арт эксперименты
• Как сэкономить на художественных материалах?
• Где брать вдохновение для творчества?
• Как фотографировать картины для социальных сетей
• Покрытие картин защитными материалами
• Как сделать визуализацию картин в интерьере
• Как сделать эскизы
• Инстаграм. Интенсив. Быстрый старт.

Приветствие
Структура курса
Модуль 1. Оформление аккаунта
1 урок. Перевод в бизнес профиль (скринкаст)
2 урок. Оформление профиля (скринкаст)
3.1 урок. Активная ссылка
3.2 урок. Активная ссылка (скринкаст на телефоне)
3.3 Урок. Активная ссылка (скринкаст на компьютере)
Модуль 2. Создание контента
1 урок. Определение целевой аудитории
2 урок. Виды контента
3 урок. Stories и Live
4 урок. Где взять контент
5 урок. Создание видео контента
6 урок. Пишем тексты
7 урок. Создание контент плана
Модуль3. Органический трафик
1 урок. Виды хэштегов
2 урок. Точки геолокации
Модуль 4. Массфоловинг и масслайкинг
1.1 урок. Автоматизация подписок и лайков
1.2 урок. Автоматизация подписок и лайков (скринкаст)
2 урок. Фильтрация базы подписок
3 урок. Стратегии массфоловинга
Модуль5. Работа с пабликами
1.1 урок. Рекламные паблики
1.2 урок. Рекламные паблики (скринкаст)
2 урок. Поиск и анализ пабликов
3 урок. Размещение в пабликах
Модуль 6. Работа с подписчиками
1 урок. Работа с обращениями клиентов
Модуль 7. Таргетинг
Настройка таргетированной рекламы через промопосты на телефоне. (скринкаст)
5 урок. Таргетинг через Facebook
Завершение курса
Мастер классы по техникам.
Арт разборы 2020
6 уроков.
Арт разборы 2021
43 урока.
Арт разборы 2022
38 уроков.
Арт разборы 2023

Курс Спиртовые чернила "INK ART"

• Мы поэтапно разберем техники создания работ
• Разберем особенности создания эскизов картин с чернилами и выбора цветовой палитры
• Научимся создавать картины на четырех видах основ в том числе на темном фоне и на прозрачном
• Разберем все виды защитных материалов

Спойлер: Программа:

1 урок. Введение
Что такое чернила? Где их можно использовать?
2 урок. Техника безопасности
Обработка помещения. Как подготовить себя и помещение перед работой, чтобы все прошло идеально
3 урок. Основы для работы
На чем можно рисовать чернилами?
4 урок. Натяжка бумаги на подрамник
Как натягивать бумагу на подрамник
5 урок. Материалы
Чем можно рисовать? Какие бывают чернила? На что необходимо обращать внимание при покупке?
6 урок. Альтернативные материалы для работы
Каким материалом можно заменить чернила?
7 урок. Медиумы
Чем разбавляют чернила для работы?
8 урок. Дополнительные инструменты и материалы для работы
Что ещё понадобится для работы?
9 урок. Заповеди чернил
Правила работы с чернилами для новичков, которые оберегут от ошибок
10 урок. Виды композиции
Какие виды композиции существуют? Учимся различать настроение картин
11 урок. Тренировочные задания
Введение. Как работать феном? Первое задание
12 урок. Волна
Второе задание. Работа с 2-3 цветами
13 урок. Градиент. Плавные переходы
Создание градиента. Интенсивность цвета. Третье задание
14 урок. Круг
Полный контроль над композицией. Четвертое задание
15 урок. Нанесение альтернативных материалов на поверхность
Нанесение альтернативных материалов на поверхность
16 урок. Заливка фона
Создание работы за 1 прием. Пятое задание
17 урок. Работа с чистым спиртом
Как осветлить картины или изменить композицию. Шестое задание
18 урок. Работа с кистью
Декоративные эффекты. Седьмое задание
19 урок. Цветок
Учимся создавать силуэтный рисунок. 8 задание
20 урок. Интуитивная картина. Как начать работу? 1 работа
Интуитивная живопись. Эскиз композиции
21 урок. Материалы и инструменты для 1 работы
Интуитивная картина
22 урок. Процесс создания 1 работы
Интуитивная картина
23 урок. Материалы и инструменты для 2 работы
24 урок. Эскиз работы. 2 работа
25 урок. Цветовая палитра. 2 работа
26 урок. Первый этап работы. Пластик. 2 работа
27 урок. Второй этап работы. Прозрачный пластик. 2 работа
28 урок. Завершение 2 работы
29 урок. Работа на чёрном фоне
30 урок. Завершение. Защитные покрытия
Заливка с алкогольными чернилами. Часть 1
Заливка с алкогольными чернилами. Часть 2

Продающий сайт:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Издание охраняется законом об авторском праве. Ни одну часть этой книги, включая внутреннее и внешнее оформление, нельзя воспроизводить в какой бы то ни было форме и какими бы то ни было средствами (электронными или механическими) или сохранять в любой поисковой системе или базе данных без предварительного письменного разрешения издателя. В порядке исключения, лишь рецензенты могут помещать в своих обзорах короткие выдержки (цитаты) из материалов данной книги. Нарушение этих ограничений преследуется в судебном порядке.

Дата написания: 2010
Объем: 128 стр.
ISBN: 978-985-15-0944-3
Формат: PDF.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

В книге представлена иллюстрированная методика поэтапной работы над основными заданиями академических постановок:
- рисунок дорической капители;
- голова Диадумена;
- поясной портрет Никколы да Уццано в профиль;
- поясной портрет Никколы да Уццано в три четверти;
- мужской портрет с плечевым поясом;
- женский портрет;
- фигура Дорифора;
- мужская фигура в положении контрапост;
- фигура юноши с опорой на одну ногу.

Александр Рыжкин – художник, доцент кафедры Академического рисунка МГХПА им С.Г. Строганова, преподаватель Пластической анатомии РАЖВИЗ им И.С. Глазунова, член правления, председатель молодежной секции МОСХ России, руководитель проекта и автор youtube канала «Как рисовать».

Елизавета Рыжкина – художник, искусствовед, член МОСХ России, и.о. декана факультета Дизайн МГХПА им С.Г. Строганова, куратор проекта «Как рисовать».

Мы ЗНАЕМ как стать настоящим художником по меркам профессионального сообщества. При этом ПОНИМАЕМ, что Академическое образование, в том числе художественное, требует значительной подготовки, времени и самоотдачи. Абсолютно УВЕРЕНЫ, что доступ к правильному и качественному знанию должен быть открыт для всех и каждого, поэтому создали эту книгу и развиваем контент канала «Как рисовать». СЧИТАЕМ популяризацию академического рисунка и базовых знаний по пластической анатомии, живописи, истории искусства своей миссией и целью в жизни. Мы ДЕЛАЕМ то, что ЛЮБИМ И ЛЮБИМ то, что ДЕЛАЕМ!И мы РАДЫ что вы с нами!

• Кол-во стр: 144
• Формат: скан PDF

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

О КУРСЕ

Любите рисовать карандашами? Есть разные способы работы с этим материалом: можно наносить различные штрихи, а можно затонировать все пространство и «выбирать» цвет с помощью ластика. Обо всех этих нюансах и не только о них

В ПРЯМОМ ЭФИРЕ С МАРИЕЙ ХАЭТ 15 АПРЕЛЯ В 11:00 ЧАСОВ!

В первой бесплатной части урока Мария расскажет о своем подходе к «копированию»: зачем это нужно и нужно ли вообще? Вместе с художником попробуем сделать небольшую цветную копию работы В. Лебедева.

В основное время мастер-класса рисуем чернографитными карандашами копию работы А. Дейнеки: сначала закрасим бумагу мягким чернографитным карандашом, а затем будем рисовать резинкой (вынимать белое) и карандашом добавлять тёмное. Посмотрим, как и за счёт чего организуется лист и создается пространство.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

- На курсе вы изучите новые приёмы и художественные законы.
- Научитесь виртуозно их применять, меняя правила или даже игнорируя их! Здесь вы регулируете процессом в зависимости от вашей идеи, замысла, настроения и сюжета.
- Вы поймёте, как смотреть на рисунок с точки зрения конструкции и благодаря этому изображать свет, тень, объём, глубину гармонично и выразительно.
- После каждого урока вы будете анализировать предложенную палитру и сможете предлагать свои решения. Вы разберётесь, как подбирать палитру самостоятельно.
16 990 руб. Стоимость может быть скорректирована.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Создавайте портреты, которые действительно похожи на человека, которого вы рисуете!

Все хотят уметь рисовать людей. Существует множество курсов по рисованию лиц, и вы можете пройти любой из них и научиться рисовать нормально выглядящее лицо. Но это не всегда приводит к рисованию реального человека! Это сложная часть.... нарисовать лицо, которое на самом деле похоже на человека, которого вы хотите нарисовать.

Этот курс научит вас тому, что вам нужно знать, чтобы иметь возможность запечатлеть подобие человека, используя только карандаш на бумаге. Начнем с рисования каждой черты лица по отдельности, а затем перейдем к структуре лица и полному портрету.

С этим курсом вы получите:

• Диаграммы и пояснения, показывающие, что нужно искать, чтобы найти строение глаз, носа, рта и лица.
• Практические рабочие листы для применения полученных знаний к реальным лицам.
• Полные учебные пособия по рисованию в режиме реального времени, которые помогут вам выполнить простой четырехэтапный процесс рисования каждой черты лица с фотографии.
• Упражнения по рисованию для начинающих в каждом разделе, чтобы вооружить вас навыками рисования и затенения, необходимыми для рисования портретов.
• Методы рисования структуры лица, в том числе методы, основанные на методе Лумиса.
• Знакомство с плоскостями лица
• Советы по выбору фотографий для рисования.
• Полное руководство по рисованию портретов с использованием всех навыков, которым обучают в этом курсе.
• Загружаемое расписание, чтобы следить за своей практикой
• Оперативная и полезная обратная связь от вашего преподавателя

Если вы хотите освоить навыки рисования портретов, которые можно использовать в реальных ситуациях рисования, то вы пришли на правильный курс.

Я с нетерпением жду, когда ты присоединишься ко мне,
Эмили

Для кого этот курс:

• Люди, которые хотят научиться рисовать лица или улучшить точность своего портретного рисунка.
• Рисование учеников, которые хотят запечатлеть подобие лица
• Учащиеся, которые прошли обучение рисованию: полный курс для начинающих и продолжающих и хотят сделать следующий шаг

Чему вы научитесь

• На что обратить внимание в своей теме, чтобы нарисовать реалистичный портрет
• Как нарисовать реалистичные глаза, нос и рот
• Различные способы рисования макета лица
• Полезные техники скетчинга и затенения для рисования лиц
• Как запечатлеть «подобие» человека, которого вы рисуете
• Простые и эффективные упражнения для разогрева рисования для любого уровня
• Как выбрать подходящую фотографию для портретного рисунка
• Как нарисовать портрет от начала до конца

Подробная информация:
Продолжительность: 8.5 ч.
Язык: Английский + Английские субтитры.
Бонус: Русские субтитры от Google + Русские аудио дорожки машинный перевод + для удобства воспроизведения добавлена отдельная папка с сшитыми видео файлами (Русская аудио дорожка + видео файл) [Premium Ai femaly voice].
*Аудио перевод произведён с синхронизацией таймингов.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Тон — основа живописи
Можно выразительно раскладывать мазки, кидать краску на холст. Но без чёткого понимания тона добиться реалистичного и выразительного изображения практически невозможно.
Будет получаться декоративно и плоско.
Когда мы чётко видим минимальные градации тёмного, светлого, когда мы правильно видим каждый цвет в тоне, когда мы чувствуем эту разницу, тогда живопись становится максимально выразительной. С проблемой тональных отношений сталкивается большинство учеников. Поэтому Анастасия сделала курс, который раз и навсегда её решит.

В программе

• Знакомство

Разберём материалы, понятие тона — что это, зачем он нужен, и почему тон важнее цвета. На примере картин мастеров выясним, чем тон отличается от колорита, и почему он так важен в живописи.

• Упражнения

Тренировка и проба карандашей и материалов на разных поверхностях. Выполним небольшие упражнения. Освоим три графических приёма: линию, силуэт, пятно. Выполним несколько тренировочных листов с линейными скетчами предметов (фруктами, натюрмортом) и силуэтами. Поработаем акрилом и маркером.

• Один предмет — две техники

Нарисуем предмет. Научимся чувствовать нажим и усиление тона линии. За счёт этого добиваться объёма без тональной разработки. Нарисуем тот же предмет, но на тонированной бумаге с бОльшим добавлением тона.

• Зарисовка натюрморта с рыбами чёрным карандашом

Потренируем линию и разработку фактуры в карандаше. Поймём, как изображать дерево, чешую, посуду. Поработаем с минимальным набором материалов: только чёрный карандаш и бумага.

• Большой свет в картине и этапы работы над произведением

Разберём, что такое большой свет, и зачем он нужен на примерах работ мастеров. Нарисуем натюрморт. Выполним задание на передачу света. Увидим, как большой свет рисует форму предметов.

• Большой свет в природе

Нарисуем мотив улочки освещённой солнцем. Потренируем видение общего света на объектах в пространстве. Пригодится для работы на пленэре.

• Тональный пейзаж

Выполним пейзаж на пастельной бумаге. Задача — верная передача тона в сложном состоянии.

• Фактура и тон

Научимся передавать ту или иную фактуру в ограниченной палитре, оставаясь в чётких рамках передачи тональной разницы.

• Световой пейзаж

Передаём большой свет, тон и пластику пятен. Соединим пройденный материал на примере сложного весеннего мотива: снег, свет и закатное небо.

• Как хранить графические работы

Узнаете все секреты, чтобы ваши работы оставались в первозданном виде.


Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Дарья Остапенко —автор курса
Я окончила Строгановский, тогда еще, университет, а до этого Казанскую художественную академию, а также художественную школу. В общем, у меня полное классическое художественное образование.


За это время осознала, что рисование, особенно графика, это часть меня, а еще необыкновенно мощный генератор сил и волшебная палочка. Расстроены — на рисование, на работе шеф — на рисование, дома дети шалят — на рисование, все хорошо, но что то не то — туда же!

Автор 8 больших и 11 мини-курсов в Школе.

Вторая ступень в рисовании портрета и логичное продолжение курса «Голова». Отработаем на натуре всё то, что разбирали на нём. Будем двигаться от простых гипсовых голов к сложным.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс-волшебная таблетка Александры Балашовой для всех, кто хочет выйти за рамки привычного и вывести свои иллюстрации на новый уровень.

«Я заметила, что с этой проблемой сталкиваются не только ученики, но и профи. Иллюстраторы стремятся к лёгкости и гениальной простоте, но пропорции никак не хотят красиво изменяться, цветовая гамма остаётся какой-то неуверенной, а композиция скучной, — говорит Александра. — Поэтому я создала курс, помогающий с этим справиться».

На курсе автор рисует на планшете, но вы можете выбрать любой материал. Разобранные приёмы универсальны. Вы сможете применять и дополнять их в любых работах.

О смелости и чувствах

«С недостатком смелости сталкивается огромное количество иллюстраторов. Многие боятся отойти от реализма, универсальных цветовых гамм и привычных композиций.


Я покажу большой набор упражнений, которые помогут рисовать смело, легко и эффектно.

Например, порисуем левой рукой. Это даёт классную, дикую, дрожащую линию. А рисование „вслепую“ по размытым референсам позволяет не концентрироваться на деталях, и оставлять зрителю возможность дофантазировать вашу задумку, что очень важно в иллюстрации.

Вы научитесь доверять своим чувствам и не подходить к иллюстрации слишком рационально. Работы, сделанные по всем правилам и канонам часто выглядят „замученными“ и не цепляют. Я расскажу, как с этим справляться».

Спойлер: Программа курса

• Приветствие
  Знакомимся друг с другом
• Материалы
  Какие материалы выбрать для курса
• Интуиция. Упражнение
  Ищем интересные решения для эскизов персонажей
• Осязание. Лекция
  Что такое живая линия и как ее добиться? Смотрим и анализируем примеры
• Осязание. Упражнение
  Тренируем способность находить интересные решения для иллюстраций на маленьких объектах
• Осязание. Чистовик
  Применяем навык рисования левой рукой и выполним чистовую иллюстрацию
• Зрение. Лекция
  Как мозг воспринимает фигуры и как применить эти знания в иллюстрациях
• Зрение. Упражнение
  Работаем с размытыми референсами и достраиваем картинку до готовой иллюстрации
• Зрение. Рисуем чистовую иллюстрацию
  Продолжаем экспериментировать и рисуем композицию на тему "Взгляд"
• Обоняние. Цвет
  Работам с цветом в иллюстрации. Вдохновляемся и анализируем интересные решения
• Обоняние. Подбираем дикую палитру
  Разбираемся в цветовых контрастах и ищем свою палитру
• Обоняние. Чистовик
  Учимся рисовать дикими цветами
• Слух. Лекция
  Как работают пятна в иллюстрации? Вдохновимся примерами работ других авторов
• Слух. Упражнение
  Превращаем простые пятна в объекты
• Слух. Чистовик
  Работаем с референсом от пятна. Изучаем ритм и рисуем чистовую иллюстрацию
• Вестибулярный аппарат. Лекция
  Движение в иллюстрации. На что обратить внимание и как усилить движение
• Карнавал. Эскиз
  Придумываем схему движения в иллюстрации. Нанизываем на композицию сюжет
• Карнавал. Рисуем чистовик
  Основываясь на эскизе рисуем чистовую иллюстрацию
• Вкус. Лекция
  Вдохновимся на эксперименты, посмотрим примеры композиции без правил
• Вкус. Эскиз
  Ищем дикую композицию и рисуем эскиз для будущей работы
• Вкус. Чистовик
  Выполним самостоятельную работу
• Заключение и отзывы
  Делимся впечатлениями! Пожалуйста, оставьте ваш отзыв

Акция до 31.03.2023 (обычная цена 14990)
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Описание книги
Красивая и практичная книга художника-иллюстратора и архитектора международного уровня Екатерины Brokali.
Основы скетчинга и рисунка по авторской методике, проверенной многочисленными учениками Екатерины. Автор сочетает традиционные материалы и digital и дает инструменты для достижения видимых результатов. Вас ждут прогулки по Венеции, Японский сад, улочки Лиссабона, нежные цветы и аппетитная еда – Екатерина расскажет, как «присвоить» эти впечатления и перенести их на бумагу.
В основе метода Екатерины – правильное использование базовых принципов. Вы научитесь изображать красоту окружающего мира в любой технике, будь то маркеры, акварель или планшет. Пошаговые уроки по ботанике, архитектуре и food-иллюстрации помогут на практике грамотно анализировать референсы, развить чувство цвета и композиции, создавать объем и текстуры, а главное – получать радость от творческого процесса.
Приятный бонус для читателя: эксклюзивный видеоурок по созданию объекта с вау-эффектом зеркальной поверхности по qr-коду из книги.

От автора
Семнадцать лет назад я сделала осознанный выбор и связала свою жизнь с миром творчества и архитектуры, рискнув изменить будущее. И это было лучшее решение, которое привело меня туда, где я бесконечно развиваюсь, занимаюсь любимым делом и исполняю свою миссию в области искусства.
В любом возрасте, месте и положении можно стать художником, нужно лишь ваше искреннее желание. Нет «нехудожников» или «не таких» художников, ведь через наши руки проходят мощнейшие потоки творческой энергии. Мы все творцы и способны на многое. Просто позвольте себе раскрыть свой потенциал. У вас все получится.

Для кого эта книга
Для начинающих художников, которые хотят создавать реалистичные иллюстрации в любой технике.

• Объем: 154 стр.
• Формат: PDF

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

СКЕТЧИНГ – это возможность выразить свои мысли, чувства и идеи в картинĸах. Самый простой и приятный способ начать рисовать, ĸоторый не требует дорогих материалов.

ПОСЛЕ ПРОХОЖДЕНИЯ КУРСА ВЫ:

• Освоите принципы творчесĸого видения
• Освоите техниĸу сĸетчинга, даже если совсем не умели рисовать
• Научитесь выражать свои эмоции через творчество
• Изучите новые приёмы и техниĸи
• Научитесь рисовать с натуры и по воображению
• Получите базу знаний по ĸоторой сможете совершенствоваться самостоятельно

Программа
1 блок: Линия
2 блок: Простые фигуры
3 блок: Перспектива
4 блок: Композиция
5 блок: Силуэт
6 блок: Скетчинг на IPad с Ольгой Каминской
Секретный урок Густав Климт «Поцелуй»
Вебинар

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

20 уроков, 15 картин

• На портретном курсе вы, в первую очередь, разберетесь с анатомией человеческого черепа. Именно понимание его строения позволяет художникам рисовать реалистичные портреты и передавать характерные особенности модели. Губы, нос и глаза — преподаватель покажет схемы, которые помогут вам в будущем грамотно строить части лица. Кроме того, в первом блоке курса вы научитесь тонировать бумагу и нарисуете обрубовку Гудона. Это задание помогает понять конструкцию головы человека и логику ее освещения.
  
  
• После анатомического блока вас ждет практика — 15 портретов разной сложности! Сперва Роман покажет, как работать над разными ракурсами — фас, профиль и, конечно, ¾. Вашей главной задачей будет поиск пропорций и реалистичная передача формы головы. Двигаясь от простого к сложному, вы создадите галерею портретов разными графическими материалами.
  
  
• Роман Круглов объяснит, как нарисовать человека любого возраста и этнической принадлежности. Вы узнаете, чем пропорции детского лица отличаются от пропорций взрослого, будете рисовать кудри и морщины, научитесь передавать фактуру кожи и волос и подбирать подходящие выразительные средства для каждой модели.
  После прохождения этого курса курса вы легко сможете нарисовать лицо любого человека с натуры или по референсу!

На курсе «Портрет в графике 2.0» вы сможете выполнить 10 практических заданий вместе с преподавателем. Вы разберетесь с анатомией отдельных частей лица и с общей формой и пропорциями человеческой головы.

Вас ждет вся необходимая теория: будут уроки, посвященные строению и пропорциям человеческого лица с учетом возрастных и этнических особенностей. Будет и подробный разбор изображения отдельных его частей: глаз, носа и губ.

Мы поговорим об изображении текстур и фактур, передаче возрастных особенностей и подборе выразительных средств. Мы не забудем нарисовать обрубовку Гудона и обсудим особенности трех самых популярных в портрете ракурсов.

Двигаясь от простого к сложному, вы нарисуете 10 портретов в разных графических техниках.

После прохождения которого вы сможете нарисовать любого человека с натуры или по референсу.

На курсе вы научитесь изображать мужчин, женщин и детей в разных ракурсах и в разном освещении, узнаете, как «лепить» форму лица, выделить особенности каждой модели, научитесь тонировать бумагу и поработаете карандашами, углем, сангиной, сепией и соусом.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Чему мы учимся у художников в курсе?

• Смешивать цвета у Василия Кандинского
  И еще: гуашь, мазки, закрашивание листа
• Рисовать акварелью у Марка Шагала
  И еще: оттиск, мазки, смешивание цветов
• Рисовать по цветной бумаге у Нико Пиросмани
  И еще: гуашь, мазки, смешивание цветов
• Выбирать контрастные цвета у Натальи Гончаровой
  И еще: гуашь, маркер, мазки, закрашивание листа
• Делать коллаж у Аристарха Лентулова
  И еще: гуашь, маркер, цветная бумага, ножницы, смешивание цветов
  
• Строить композицию у Казимира Малевича
  И еще: цветная бумага, гуашь, ножницы, клей
• Использовать цветовой круг у Мартироса Сарьяна
  И еще: гуашь, мазки, смешивание цветов
• Создавать орнамент у Варвары Степановой
  И еще: гуашь, коллаж, губка, клей, смешивание цветов
• Отпечатывать целофан у Кузьмы Петрова-Водкина
  И еще: акварель, целлофан, оттиск, смешивание цветов
• Рисовать мазками у Михаила Ларионова
  И еще: гуашь, смешивание цветов

Какую часть истории искусств мы изучаем?
Русский авангард — яркая вспышка в истории искусств. Авангардисты переизобретали способы изобразить предмет или совсем отказывались от предмета. Интригует? Это Авангард! Дерзкие, смелые и необычные художники!

Какие таланты мы развиваем?

• Пространственный талант
  Талант для будущих художников, архитекторов и дизайнеров.
  Практикуем работу с материалами и формируем «насмотренность» ребёнка.
• Эмоциональный талант
  Талант для будущих предпринимателей и психологов.
  Мы научимся выражать эмоции через творчество и укрепим веру в себя.
• Вербально-лингвистический талант
  Талант будущих писателей, журналистов и ораторов.
  Непринужденное обогащение языка новыми терминами.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...